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  C'è una vasca da bagno vuota, è notte, e una ragazza ci si siede dentro. Non cerca acqua, cerca parole. E le parole arrivano, per la prima volta, prima della melodia. Così nasce "Buio Pesto", il nuovo singolo di Anima, nome d'arte di Alessia Albanese. È un brano che viene da un luogo preciso: quel punto in cui smetti di cercare risposte fuori e inizi a fare i conti con quello che trovi dentro: con le bugie raccontate a se stessi per sentirsi accettati, con la paura del dolore e dell'amore, con la tentazione di anestetizzarsi per non sentire più nulla. Perché se niente ci tocca, allora niente esiste davvero. Eppure qualcosa resta, anche nel buio più profondo, una presenza, un ricordo che non smette di farsi sentire. E poi quella frase – "Ho paura" – che arriva solo alla fine, dopo anni di silenzio, come un segreto finalmente pronunciato ad alta voce. L'immagine della luce accesa da bambina attraversa il brano come un filo sottile: il simbolo di una ...

  C’è qualcosa di profondamente inquietante nei momenti in cui le persone smettono di ragionare come individui e iniziano a muoversi come un’unica massa spinta dalla paura, dalla rabbia o dal bisogno di sentirsi dalla parte giusta. È proprio dentro questo clima soffocante che prendono forma i Locksover con “Paladini”, il nuovo singolo in uscita il 29 Maggio: un brano rock duro, provocatorio e volutamente scomodo che racconta la nevrosi collettiva vissuta negli ultimi anni, trasformando tensione sociale, conformismo e divisione in una critica feroce al comportamento umano nei periodi di crisi. La band piacentina utilizza il rock come strumento di denuncia trasformando rabbia, estraneazione e disillusione in un brano aggressivo e tagliente, costruito su immagini forti e riferimenti simbolici che raccontano il clima vissuto durante il periodo pandemico. Andrea Ferdenzi, autore del testo, descrive una società frammentata, attraversata da sospetto reciproco, bisogno di approvazione soci...

  Karma Field Records è felice di annunciare l’ingresso nel proprio roster di “Il riposo del furgone bianco”, un progetto nato da un momento reale, fisico e umano, trasformato in musica. Il disco, in uscita il 7 luglio 2026 in formato digitale e cassetta, sarà anticipato dal singolo “Riabilitazione”, disponibile in rotazione radiofonica a partire dal 24 giugno. “Il riposo del furgone bianco” non è semplicemente un album, ma un percorso. Nasce da un evento preciso: un incidente, un’interruzione improvvisa, un corpo costretto a fermarsi. Da lì, sei mesi di recupero, sei mesi di tempo sospeso, sei mesi in cui il movimento diventa riflessione e il dolore si trasforma in linguaggio. Il progetto prende forma proprio in questo spazio: tra immobilità e trasformazione. Le tracce diventano frammenti di un attraversamento emotivo e fisico, dove convivono fragilità, rabbia, ironia, lucidità e perdita di controllo. Dal punto di vista sonoro, l’album riflette questa natura mutevole: si muov...

  C’è una luce particolare che attraversa certe canzoni spirituali: è energia collettiva, memoria, speranza condivisa. È proprio questa sensazione ad accompagnare l’ascolto di “Beato chi attende Dio (Salmo 33)” (Artisti Online), il nuovo singolo di Edoardo Tincani: un brano che trasforma un antico Salmo biblico in una coinvolgente esperienza musicale dal respiro gospel, coinvolgente e sorprendentemente attuale. Dopo aver proposto insieme alla moglie la delicata ballata “Nella tua casa (Salmo 83)”, Tincani prosegue il suo personale percorso di reinterpretazione moderna dei Salmi biblici scegliendo una dimensione corale, ritmica e collettiva, capace di trasmettere energia positiva fin dai primi secondi di ascolto. Il testo prende ispirazione direttamente dal Salmo 33, un antico canto di lode che celebra la creazione del mondo, la grandezza di Dio e la protezione per coloro che confidano in Lui. Edoardo Tincani ne adatta e sintetizza i contenuti mantenendo però intatta la forza spirit...

Dopo il successo internazionale del nuovo album, parte il tour! Il rock intenso, diretto e carico di emozioni di Mr. Jack continua il suo viaggio senza confini. Dopo l’uscita del nuovo album “Destiny and Hope”, già in rotazione radiofonica e streaming in numerosi paesi del mondo, l’artista annuncia ufficialmente il nuovo “Destiny and Hope Tour”, una serie di concerti che porteranno sul palco tutta l’energia, la potenza e l’anima del suo ultimo lavoro discografico. Cantante, musicista, produttore discografico e performer dalla forte identità artistica, Mr. Jack negli anni ha costruito un percorso personale e riconoscibile nel panorama rock e metal internazionale, collaborando con musicisti, festival, radio e webzine di tutto il mondo. L’album “Destiny and Hope” sta ottenendo ottimi riscontri da parte di pubblico e critica grazie ad un sound moderno ma autentico, capace di fondere energia rock, atmosfere intense e melodie profonde. Le recensioni ricevute fino ad oggi sottolineano la capa...

  Con “Ridin’ the Waves”, Alessia Ramusino firma un nuovo capitolo del suo percorso artistico, un brano che è allo stesso tempo canzone, visione e dichiarazione d’identità. In rotazione sulle radio internazionali dal 18 maggio 2026, il singolo nasce da un periodo di profonda trasformazione personale e si sviluppa come un viaggio interiore guidato dal mare, simbolo centrale e ricorrente nell’universo creativo dell’artista. Le onde diventano metafora del movimento della vita: accettare il cambiamento, lasciare andare ciò che appesantisce, ritrovare sé stessi lontano dal rumore di una società sempre più frenetica, omologante e dominata dal consumismo. Le sonorità evocative accompagnano una scrittura intensa e autentica, capace di unire introspezione e sguardo critico sul presente. Il messaggio di “Ridin’ the Waves” è chiaro: restare fedeli alla propria natura più profonda, custodendo la libertà di pensare, sentire e creare fuori dagli schemi. Un concetto che emerge con forza anche nei...

  Ci sono guerre che non si raccontano con le bombe, ma con il silenzio che lasciano dietro. “Bambola di pezza” nasce proprio lì: nello sguardo dei bambini che non capiscono perché il mondo, all’improvviso, smetta di essere un posto sicuro. Nel suo nuovo brano, Diego Cassettari sceglie di mettersi all’altezza degli occhi dei più piccoli, osservando la tragedia umana della guerra da una prospettiva fragile, disarmata e autentica. La bambola di pezza diventa così il simbolo di ciò che resta: un gioco consumato che richiama l’immagine di un’infanzia spezzata, falciata troppo presto. Il testo non descrive l’orrore in modo diretto, ma lo lascia emergere con una forza cruda e inevitabile. I bambini non conoscono le ragioni dei conflitti, ma ne subiscono le conseguenze più profonde: la perdita della casa, degli affetti, della spensieratezza e, troppo spesso, della stessa vita. Cassettari affronta questo tema con parole decise e potenti, che non lasciano molto spazio all’interpretazione. A...

  Il giovane cantautore Stefano Metteo, classe 2003, annuncia l’uscita del suo nuovo singolo “Bocca”, disponibile su tutte le piattaforme digitali a partire dal 22 maggio. La musica rappresenta da sempre il cuore pulsante del percorso artistico di Stefano: un legame nato fin dall’infanzia e consolidato negli anni attraverso lo studio del canto, la scrittura e la composizione. Autodidatta al pianoforte e alla chitarra, ha sviluppato uno stile personale che unisce introspezione e sonorità contemporanee. Nel corso della sua crescita artistica, Stefano ha partecipato a importanti contest musicali come il Tour Music Fest (semifinalista), Je So’ Pazzo (finalista) e Nokep Generation (semifinalista), esperienze che hanno contribuito a definire la sua identità musicale. Dopo la pubblicazione dei brani “Celeste”, “Vegas Vegas Vegas” e “Paranoie”, il 2026 segna una nuova fase della sua carriera con la firma del contratto con Mediterranean Label. “Bocca” è il primo di una serie di nuovi proget...

  Pippo Bravo è Virale! La sua "LA GIRO?" sta facendo ballare tutta la Sardegna e l'Italia!  Dopo l’uscita del singolo, Pippo Bravo torna ad accendere l’attenzione con il videoclip ufficiale di “LA GIRO?”, disponibile da oggi su YouTube. Un video che amplifica tutta l’energia del brano e trasforma il suo immaginario ironico e provocatorio in una dimensione ancora più diretta, urbana e riconoscibile. “LA GIRO?” continua a muoversi tra merengue, rap e contaminazioni latin urban, confermando la volontà dell’artista di costruire un percorso personale sempre più distante dai classici schemi del rap italiano. Il videoclip accompagna perfettamente questa direzione: atmosfera street, immagini dinamiche, estetica urban contemporanea e una forte attitudine internazionale che richiama il linguaggio visivo del latin urban globale senza perdere identità italiana. VIDEO Tra ironia, latin vibes e attitudine street Fin dal primo ascolto, “LA GIRO?” si è imposto come un brano immediato, c...

  A volte la musica nasce da un’idea precisa. Altre volte, invece, sembra quasi comparire da sola, come quelle conversazioni che iniziano per caso e finiscono per cambiarti qualcosa dentro. “Mr Renato & Lady Giulia” (McRenyRecords) appartiene decisamente alla seconda categoria: un album nato in modo spontaneo, cresciuto lentamente nel tempo e trasformato in un piccolo universo fatto di emozioni vere, libertà, memoria e voglia di vivere. Pubblicato il 9 maggio 2026 e disponibile su tutte le piattaforme digitali, “Mr Renato & Lady Giulia” vede protagonisti Renato Panniello e Giulia Belemmi, due artisti uniti da un incontro musicale nato quasi per caso. Tutto ebbe inizio dopo la vittoria di Giulia a un concorso canoro in cui Renato faceva parte della giuria: quello che doveva essere semplicemente il premio per la registrazione di un brano si trasformò rapidamente in un percorso creativo condiviso, dando vita a otto canzoni nate con spontaneità e naturalezza. Da quell’incontro ...

 Irene Fallani torna sulla scena musicale con “Più Vera”, il suo secondo singolo: un brano intenso, elegante e profondamente umano che mette al centro il valore dell’autenticità, della consapevolezza e della forza interiore. Dopo l’esordio con “Confusa di Felicità”, l’artista toscana prosegue un percorso musicale coerente e personale, capace di trasformare esperienze di vita reali in parole e melodie che parlano a chi ascolta senza filtri. La voce di Irene Fallani porta con sé la sensibilità di una donna matura, che conosce il peso delle scelte, delle cadute e delle rinascite. In “Più Vera” non c’è artificio, ma un racconto sincero fatto di introspezione e verità emotiva. Il brano nasce dal desiderio di affermare la libertà di essere sé stessi, senza maschere né compromessi, accettando le proprie fragilità come parte integrante della propria forza. VIDEO Il messaggio lanciato da “Più Vera” è chiaro e attuale: una donna può essere fragile e determinata allo stesso tempo, può cambiar...

  La cultura di Wu-Tang Clan torna al centro di una serata speciale a Roma con “A Wu-Tang Experience”, il documentario diretto da RZA e Gerald K. Barclay, in programma l’11 giugno 2026 all’interno di Testaccio Estate, uno degli appuntamenti estivi più rilevanti della capitale. L’evento prevede apertura porte alle ore 21:00 e proiezione alle ore 22:00, accompagnata da un talk introduttivo con Il Danno, figura storica della scena hip hop italiana, e la possibile presenza di ospiti a sorpresa. Non una semplice proiezione, ma un momento costruito per contestualizzare e amplificare il racconto del documentario all’interno di un ambiente culturale vivo e riconoscibile. Il ritorno di Welcome2TheJungle: un ponte naturale con l’universo Wu-Tang A rendere ancora più significativa la data romana è il ritorno di Welcome2TheJungle, storico format radiofonico italiano che negli anni ha rappresentato un punto di riferimento per la diffusione e il racconto della cultura hip hop, guidato da Il Dann...

 C’è un momento, nella vita di ogni artista, in cui il silenzio diventa necessario. Per Giulio Brando, quel silenzio è durato dodici anni: un tempo lungo, fatto di smarrimento, crisi personali e domande senza risposta. Oggi, quel tempo si scioglie finalmente in musica con “Nascosto in aria”, l’EP che segna il suo ritorno sulle scene nel 2026 e che suona come una rinascita autentica, sofferta e luminosa. All’anagrafe Giulio Burchietti, Brando è un artista genuino e vero, dall’animo puro, capace di osservare il mondo con la tipica ironia toscana. Torna a raccontarsi senza maschere, lasciando che ogni brano diventi una confessione, un respiro profondo dopo una lunga apnea. “Nascosto in aria” non è solo un titolo evocativo: è lo spazio invisibile in cui restano sospese le cose non dette, i dolori metabolizzati, la fede silenziosa che accompagna chi sceglie di rialzarsi. Le cinque tracce dell’EP si muovono tra blues e rock americano, con un’anima profondamente radicata nella tradizione ...

  La band Industrial Metal dei Chrome SKy , pubblica il video di "Who Am I". Il singolo recentemente pubblicato per la Ghost Record, verrà incluso nell'album di prossima pubblicazione dal titolo "Clouds". Info Brano "Who Am I", è un brano sulla ricerca dell'identità si sviluppa con una struttura asimmetrica, riff accattivanti, melodie insolite e un ritornello ossessionante che ti rimarrà in testa per sempre. VIDEO Chrome Sky è il risultato di una collaborazione decennale tra il poliedrico cantante e cantautore Paolo Miano e il creativo compositore/programmatore Mario Ferrarese, con l'obiettivo di creare un nuovo genere che fonde metal, industrial, trance, prog, goth e molte altre influenze in uno scenario unico e inesplorato, con la voce come unico elemento umano su uno sfondo strumentale interamente programmato (chitarre incluse).  La musica di Chrome Sky ritrae la condizione esistenziale alienata dell'uomo contemporaneo con uno sguardo as...

  Dopo oltre trent’anni di attività nella scena hip hop italiana, RHPositivo torna con “L’Evoluzione Della Mia Specie”, il nuovo singolo in uscita il 18 maggio 2026 per RH LAB. Un brano che non sceglie la nostalgia, ma utilizza il peso dell’esperienza per costruire una nuova fase artistica, mantenendo intatta l’identità storica del collettivo nato a Parma nel 1992.  Quarto estratto dall’album “DA DOVE TUTTO È INIZIATO”, previsto nel 2026, il singolo unisce diverse anime dell’hip hop underground italiano attraverso la collaborazione con Hura Hara, Stritti e Dj Keyo. La produzione è firmata da Francisco “Cisco” Bonardi insieme a Hura Hara, mentre il beat è curato da Cisco. Il risultato è un pezzo intenso e identitario che mescola boom bap classico, soul-jazz, spoken urban e attitudine conscious.  Il titolo del brano riprende il verso centrale del ritornello: “l’evoluzione della mia specie”. Una frase che diventa il concept dell’intero pezzo. “Specie” non viene intesa in sen...

Dopo anni di singoli, mixtape e freestyle, JettOne, rapper da anni attivo nel Veneto, di prendersi il tempo necessario per costruire un progetto organico e coerente. Il nuovo album, dal titolo "Jett" e composto da 12 tracce, non nasce per inseguire classifiche o trend, ma dall’esigenza di dare forma a un lavoro con una direzione precisa e una narrazione strutturata. Il disco attraversa rap hardcore e aggressivo, brani più leggeri e festosi, momenti riflessivi e profondamente introspettivi. Nessuna traccia replica l’altra: il filo conduttore non è stilistico ma identitario. JettOne fonde radici old school, sonorità contemporanee e sperimentazione strutturale, consolidando una maturità artistica costruita negli anni. Alla produzione partecipano TwentyTwo, 2 Face, Nameless, SilentBeatz ed Eazy, coinvolti in un processo creativo condiviso e dinamico. JettOne prende parte attiva alla produzione delle strumentali, in particolare dell’intro. Registrazioni e mix sono stati curati da ...

 Sogno Americano nasce dall' esigenza di liberarsi dal peso delle aspettative future, le stesse che probabilmente caratterizzano le generazioni più giovani e in molti casi ne ingrigiscono gli stimoli, i progetti e di conseguenza i risultati personali. Narra l’incapacità di adattarsi a un mondo più distorto, percepito dall’infanzia come semplice e sereno, ma in realtà illusorio e ingannevole. Il brano risulta quindi un invito a vivere meglio un presente sempre più oppresso da bisogni di certezze e programmi futuri che finiscono per annichilire l'individuo e la sua vera essenza. VIDEO Credits: Testo e musica di Torace Prodotto e arrangiato da Lorenzo Sebastiani Batteria: Alex Reeves Basso: Marco Dirani Chitarre: Andrea Morelli Piano e tastiere: Lorenzo Sebastiani Registrato all’Ex Cantine Studio di Imola (Bologna), al SebaSound di Santarcangelo di Romagna (Rimini), al Reeves Studio di Londra. Animazioni e montaggio video: David Picconi Supporto Creazione Grafica e Collage: Vivian...

  C’è un momento preciso, spesso al tramonto, in cui la strada smette di essere solo asfalto e diventa una via di fuga. È da qui che nasce “Cavalchiamo le strade”, il nuovo singolo di Alberto Bonasia, un brano che trasforma il viaggio in moto in una metafora diretta di libertà ed identità. Il testo ruota attorno al bisogno di staccare dalla routine e ritrovare sé stessi, lontano da una quotidianità che può diventare soffocante. Non è solo una canzone sulla moto, ma anche una dichiarazione di indipendenza. Bonasia racconta il conflitto tra il desiderio di movimento ed una vita già scritta, fatta di abitudini e di relazioni che rischiano di diventare gabbie. Emblematica la frase “Tu vuoi sposarmi che ancora non lo sai, che metà del mio tempo viaggio e poi tu mi vuoi sotterrar per sempre”, che sintetizza il senso del brano: non tutti sono fatti per fermarsi, e per alcuni la libertà viene prima di qualsiasi legame. Il finale è una scelta netta: “poi mi metto su il casco e volo via”. Da...

  Dopo anni di silenzio discografico, Spillo Carnera torna sulla scena con Overtime, il nuovo album in uscita nella primavera 2026 per Street Label Records, con distribuzione Believe Digital. Il titolo del progetto racchiude il senso di questo ritorno. Overtime è il tempo supplementare, quello che arriva quando la partita sembra finita ma la storia non è ancora stata scritta davvero. Per Spillo Carnera rappresenta la condizione di chi viene percepito come “fuori tempo massimo” ma sceglie comunque di rientrare nel gioco, con la consapevolezza di chi ha attraversato anni di scena, silenzi e trasformazioni. Il disco si muove su coordinate sonore ampie, alternando hip hop classico, elettronica sperimentale, reggae e reggaemuffin, mantenendo però una forte coerenza narrativa. Un lavoro che riflette un’identità artistica costruita nel tempo e che oggi torna a manifestarsi con uno sguardo più lucido e personale. All’interno dell’album trovano spazio le collaborazioni con Phumone, ReeKnow,...

Il ritorno discografico di Oyoshe prende forma con “COMMÈ”, il nuovo singolo fuori per AREA LIVE. Un’uscita che arriva diretta, senza preavviso, ma con un’identità già ben definita: quella di un artista che continua a evolversi senza perdere il contatto con la propria matrice. La produzione è firmata da 2KSUB (MD KEED & BNGR), giovane duo partenopeo che costruisce una base d’impatto, tra synth taglienti, bass music e drum machine stratificate. Il risultato è un impianto sonoro aggressivo e contemporaneo, arricchito da campionamenti cinematografici che amplificano la tensione del brano. “COMMÈ” si inserisce così in una direzione musicale che fonde boombap moderno ed elettronica, mantenendo una forte apertura internazionale nelle influenze. Il singolo è accompagnato da videoclip ufficiale diretto da Black Diamond Agency, mentre la copertina è curata da Michi Mizzo. VIDEO Un nuovo capitolo tra identità, ironia e sperimentazione sonora Con “COMMÈ”, Oyoshe costruisce un brano che gioca ...

Il format IncrEdible Freestyle continua a muoversi fuori dalle logiche tradizionali della release, mantenendo intatta la sua natura più cruda e diretta: beat, barra e presenza. Nessun concept forzato, nessuna costruzione narrativa artificiale. Solo hip hop nella sua forma più essenziale. Nel nuovo capitolo, intitolato IncrEdible Freestyle pt. FINAL, W.edy Wonders e DJ Fastcut coinvolgono Moreno, nome che nel panorama italiano rappresenta una delle espressioni più riconoscibili del freestyle. Un ingresso che riporta il format a una dimensione ancora più tecnica e immediata, dove ogni barra è istinto e ogni incastro nasce nel momento. Il risultato è un episodio che non cerca mediazioni: suono diretto, approccio frontale e un’energia che si alimenta nella semplicità del gesto. Un ritorno all’essenza, senza filtri. STREAMING IncrEdible Freestyle: Moreno e il ritorno alla barra pura La scelta di Moreno segna un passaggio preciso all’interno della serie. Dopo episodi che hanno ampliato il ra...

  American Beauty è il manifesto personale di Shawn Shawn, torna con American Beauty, nuovo singolo prodotto da Nardo e distribuito in totale indipendenza. Un’uscita che non si lega a nessun progetto più ampio, ma che si impone come dichiarazione autonoma, netta, quasi programmatica. Il brano prende ispirazione da una delle scene più iconiche del film American Beauty, quella della busta che danza nel vento, trasformandola in un simbolo da ribaltare. Dove nel film c’è contemplazione, Shawn inserisce una presa di posizione: non lasciarsi trasportare, non diventare parte passiva di un movimento imposto. La barra chiave — “Vado dove mi sento mica dove tira il vento, non farò come la busta in American Beauty, piuttosto mi uccido” — diventa il centro emotivo e concettuale del pezzo, un rifiuto esplicito delle dinamiche di mercato e delle traiettorie preconfezionate. Le sonorità, curate da Nardo, accompagnano questa visione con un’atmosfera sospesa, quasi cinematografica, in equilibrio tr...

  Cristiano Torri, fresco cinquantenne, dimostra che la musica autentica non ha età. Cresciuto in Toscana, figlio di una giovane madre che lo ha cresciuto da sola, sviluppa fin da ragazzo una forte sensibilità artistica, segnata da fragilità personali e da una profonda esigenza di espressione. La passione musicale nasce in famiglia e si consolida nell’adolescenza: prima la folgorazione per gli Europe, poi la chitarra, i cantautori italiani e il rock nazionale e internazionale. Negli anni ’90 fonda la band Sinergya, scrive i primi brani originali e si esibisce dal vivo, ma insicurezze, problemi di salute e mancanza di supporto lo portano ad allontanarsi dalla musica per molti anni. La svolta arriva dopo eventi personali profondi: la nascita del figlio e la perdita della madre. Nel 2024 riprende la chitarra e ritrova la sua voce artistica. La storica promozione della Carrarese in Serie B ispira “Cara Carrarese”, il suo primo brano ufficialmente distribuito, che segna l’inizio di una ...

  Al centro di tutto, lontano da tutto  è il resoconto di un’estate di sensazioni frammentarie.  Roberto Casanovi  fotografa slanci collettivi e ripiegamenti individuali in un EP onesto e incisivo in cui riecheggiano sprazzi di un claustrofobico indie-rock lo-fi. L’EP nasce da una frattura: un’estate vissuta con la sensazione di essere al centro delle cose, poi il brusco ritorno alla distanza. Nel giro di poche settimane, l’orbita si affievolisce e lascia spazio a percezioni opposte: dispersione, paura, immobilità. È in questo scarto che  Roberto Casanovi  cerca di orientarsi in un mondo privo di coerenza, senza tuttavia cedere alla tentazione di semplificare. Al centro di tutto, lontano da tutto  è un lavoro costantemente in bilico tra il desiderio di sottrarsi e quello di restare. Le canzoni si muovono, scegliendo il loro posto come frammenti di ricordi che riaffiorano tramite immagini: la croce al collo, lo zaino pronto per il festival, le lettere d...

  Dal 15 maggio 2026 sarà disponibile sulle piattaforme digitali di streaming e in rotazione radiofonica “Parole sole”, il nuovo singolo di Demonaco per PLUMA Dischi. A tutti è capitato, almeno una volta, di sentirsi incapaci di dare voce alle proprie emozioni all'interno di una relazione. "Parole Sole" nasce proprio da qui: un racconto intimo di ciò che resta non detto, sospeso tra il timore di risultare troppo dolci o la paura di ferire con riflessioni troppo amare. Sono parole che svaniscono nel tempo o che scegliamo di soffocare perché ci fanno sentire vulnerabili, quasi "stupidi" nella nostra fragilità. Come recita il brano, “ Paure, sguardi e sbagli rimangono per sempre. Come le macchie di olio sulle felpe” . Il brano di Demonaco esplora con delicatezza quella sensazione di sovraccarico emotivo che spesso segue l'intimità. In quel momento di "pieno" assoluto, dopo aver fatto l'amore, fluttuiamo in un’incomprensione paradossale: le emozi...

  Il Solito Dandy pubblica su tutte le piattaforme digitali “Gli psicologi, i film, l’amore” , il nuovo singolo prodotto da Andrea Piraz che prosegue il percorso artistico iniziato con “Per quando sei triste triste” e il progetto live “Manuale d’istruzioni per quando sei triste triste” , attualmente in tour. Il brano nasce dall’urgenza di fermarsi. Dalla necessità di staccare dalla frenesia quotidiana, da un mondo che spesso ci sovrasta e da una vita che, pur appartenendoci, a volte ci lascia senza risposte. “Gli psicologi, i film, l’amore” racconta proprio quel momento sospeso in cui si cerca aiuto, un appiglio, una pausa per rimettere ordine nel caos. Come finire nella sala vuota di un cinema e trovarsi attore e spettatore della propria vita.  costruisce una narrazione intima e cinematografica in cui l’evasione non è fuga, ma uno strumento per rileggere la propria storia. La vita viene osservata come un film: non perfetta, non epica, ma sorprendente nella sua normalità. Tra...