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  Con Voidgaze Dopamine Salad , Atom Lux firma un debutto che non chiede il permesso: irrompe. Il disco si muove con una sicurezza sorprendente dentro una giungla psichedelica fatta di chitarre sabbiose, synth taglienti e una voce che preferisce graffiare piuttosto che accarezzare. L’ibridazione dei generi non è un esercizio di stile, ma una vera e propria pulsione creativa: l’album vive di collisioni continue che però non rompono mai l’equilibrio complessivo. È raro incontrare un debutto così coerentemente caotico: l’immaginario allucinato – dai conigli storditi alle apocalissi cosmiche – dà forma a un’identità immediatamente riconoscibile. Atom Lux non segue tendenze: le distorce, le frulla, le ricrea. Un esordio che punta in alto e ci arriva.   Streaming https://open.spotify.com/intl-it/album/64Y8KzprtJzLOStLQP7kCS?si=0ho9aKmaQLS0htE_uacqig  

  Dopo aver messo la firma su mesi di fuoco con Faida Clan – tra il singolo Melting Blood con RHPositivo e il recente Carri delle Steppe – Starks torna a rimettere il proprio nome in primo piano con “Come Fenice”, il quarto singolo estratto dal nuovo disco solista, il quarto disco per l’artista, in uscita a inizio 2026. Un brano che non è solo musica, ma dichiarazione d’intenti. Una rinascita, appunto: la fenice che ritorna dalle proprie ceneri, più viva che mai. Dietro questo titolo c’è tutta la visione dell’artista romagnolo: la forza di ricominciare dopo ogni battaglia, la spinta a trasformare la fatica in benzina creativa. “È un pezzo che parla di me, ma anche di chi non molla mai” racconta Starks. “La vita ti mette alla prova, la scena pure, ma ogni volta torno con qualcosa di più vero e più mio.” Nel brano le strofe hip hop underground portano la firma di Starks, cruda e tagliente come sempre, mentre il ritornello esplode in chiave R&B grazie alla voce intensa e limpida d...

SistahEve torna con un brano che profuma di memoria, malinconia e consapevolezza. Nel Cloud è il secondo estratto dal disco in uscita a dicembre per The Funkomatic – Budo Music, un capitolo che segna la continuità di un percorso iniziato con Di più o niente feat. Blackson e DJ Fastcut. Questa volta l’artista veronese sceglie di spingersi ancora più in profondità, raccontando quel momento sospeso in cui il passato riaffiora quando meno te lo aspetti. Nel Cloud è quello spazio invisibile dove finiscono le storie che non vogliono davvero finire: un cassetto digitale – ed emotivo – dove si archiviano i ricordi, pronti a riaccendersi con una melodia, una voce, una fotografia. La produzione di SonBudo dà al pezzo un tono intimo e avvolgente, con un sample di piano tagliato e rigirato su cui si intrecciano basso e chitarre suonate in studio. Un tappeto chill e malinconico su cui SistahEve si muove con naturalezza, tra rap e canto, accompagnata da due ospiti che portano peso e storia: Jap, vet...

  Esce in CD e su tutte le piattaforme digitali, il primo EP “Mondo liquido” della band perugina HELLVILLUM, distribuito e promosso da (R)esisto, produzione artistica Michele Guberti (Massaga Produzioni), realizzato presso il MAGIARI Sound Factory Studio di Ferrara. Così la band umbra presenta il nuovo lavoro: L’EP ha come sfondo il nostro rapporto con la società ed ogni canzone è come un dado, tante facce diverse della stessa medaglia, tantipunti di vista del nostro mondo. Una presa di coscienza di ciò che ci circonda e di quello che viviamo. Ogni brano è un mix di emozioni e sensazioni legate a determinate situazioni, esperienze, stati d’animo. Mondo liquido rappresenta una società non concreta, veloce e sfuggente, anonima, scialba, priva di tratti distintivi, perché il suo essere così frenetica non permette di avere una propria identità, poiché è sempre in divenire e per l’appunto liquida. Ad un primo sguardo potrebbe delinearsi solo un panorama negativo, ma la svolta avviene qu...

  C’è un momento, nel tempo sospeso che precede il Natale, in cui la città sembra correre più veloce del solito: vetrine illuminate, messaggi che si accavallano, promesse d’allegria che svaniscono in pochi secondi. In mezzo a questo vortice, Edoardo Tincani ed Elisabetta Conte spalancano una finestra su un altro modo di vivere la festa: più fragile, più umano, più vero. Voglio crederci ancora (Natale) (Artisti Online) è un brano che non si limita a descrivere il Natale… lo interroga, lo spoglia delle apparenze, lo rimette al centro del cuore. Il singolo sarà in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 28 novembre. Il brano nasce da un doppio sguardo – uno maschile, uno femminile – che racconta la difficoltà di riconoscere il senso autentico del Natale in un mondo che si affanna ma non trova pace. Tincani scrive di solitudine mascherata da festa, della perdita di orientamento spirituale, dell’inerzia che si accumula con l’età e dell’illusione che la felicità si trovi nello shopp...

  “GBT” è il nuovo video di Willy Wonka Was Weird, un brano nato da un momento delicato della vita dell’artista. Il titolo richiama il nome di un farmaco utilizzato per curare alcune ferite sulla pelle: un punto di partenza reale che diventa metafora delle ferite interiori, di ciò che si incrina dentro e che chiede tempo, cura e consapevolezza per essere rimesso a posto. Il video è composto da riprese effettuate durante le sessioni di registrazione dell’album, senza costruzioni o sovrastrutture: frammenti autentici di lavoro in studio, lasciati così come sono nati, per non sottrarre nulla alla musica e al suo significato. “GBT” farà parte del nuovo album Riflesso, in uscita il 2 dicembre 2025 per Karma Field Records. Ascolto e contatti Bandcamp: https://karmafieldrecords.bandcamp.com Linktree: https://linktr.ee/Karmafieldrecords Instagram (Willy Wonka Was Weird): https://www.instagram.com/willy_wonka_was_weird Facebook (Willy Wonka Was Weird): https://www.facebook.com/will...

  Dopo dieci anni dal primo capitolo della saga, DJ Fastcut celebra l’anniversario dei Dead Poets con un progetto speciale che unisce palco, penna e cultura. Torna ufficialmente la Dead Poets Battle, una competizione nazionale dedicata alla scrittura e alla performance, che attraverserà l’Italia (e non solo) fino alla finale di Roma prevista per aprile 2026. Le tappe preliminari sono: • 24 gennaio – Roma @ Zoo Bar • 30 gennaio – Locarno (CH) @ Teatro Cambusa • 31 gennaio – Milano @ Malaga Sin City • 1° febbraio – Torino @ Jamaica • 14 febbraio – Bologna @ Ex Dinamo • 20 febbraio – Napoli @ Lido Pola • Firenze/Pesaro TBA Potrebbero aggiungersi nuove date e nuove tappe nel corso delle prossime settimane. Per tutti gli aggiornamenti in tempo reale seguite i canali ufficiali dei Poeti Estinti e di DJ Fastcut. Gli artisti possono anche scegliere di partecipare a più date, aumentando così le possibilità di accedere alla finale. In ogni città, un solo vincitore conquisterà l’acc...

  Fuori "Candies For Halloween", il nuovo singolo di Foolish But Not alone: Una scarica di punk rock dal sapore dolce amaro che anticipa l’EP d’esordio “NON ORDINARY”, in arrivo il 28 Novembre su tutte le piattaforme digitali. Candies for Halloween è brano che non si limita a raccontare l’amore, ma lo fa vivere come una scarica chimica dolce amara dove due estremi non si annullano, ma si tengono in vita a vicenda. È una rappresentazione del proprio stato sentimentale dove due persone diverse, opposte riescono a trovare l’equilibrio perfetto, esattamente come le caramelle in una festa come Halloween.  Registrato e mixato da Gianluca Veronal presso Attitude Studio, Candies for Halloween è costruito su chitarre sature e linee vocali viscerali che si intrecciano in un crescendo emotivo. Il suono autentico, ma allo stesso tempo lucido e contemporaneo: un equilibrio perfetto tra caos e controllo, tra dolcezza e distruzione. “You are my candy, I’m your Halloween” non è solo un ritor...

Pubblicato in digitale venerdì 21 novembre, ‘ We All Suffer’ racconta l’anima più elettrica di Wayloz , chitarrista, cantante e compositore. Il mini-album completa il debutto solista dell’italo-nigeriano Osasmuede Aigbe (Oz) che, già membro dei Gemini Blue, ha intrapreso una carriera in solo che lo ha visto pubblicare a luglio l’ep ‘ Half Cast’ , quattro brani che hanno raccontato la sua anima acustica, rurale e folk. ‘ We All Suffer’ prosegue il percorso artistico di Wayloz con cinque inediti coesi nel sound e nell’estetica che affrontano la poetica personale dell’artista. Il disco è stato registrato e mixato in quattro giorni nell’emblematico ‘Poddighe Studio’ a Brescia, imprimendo su nastro un sound dal sapore vintage, grazie anche all’utilizzo di strumentazione come mellotron e wurlitzer, oltre che alla ripresa dei riverberi naturali delle stanze. L’esecuzione delle composizioni è stata strutturata con l’interpretazione di un power trio di polistrumentisti, creando terreno fertil...

Anticipato dai singoli “Giugno” e “Venere”, esce in CD e su tutte le piattaforme digitali, il 21 novembre 2025, “Vernici” nuovo e quinto album del cantautore termolese POTENA, distribuito e promosso da Alka Record Label, prodotto da Etrusko (Luigi Tarquini). “Vernici” è un disco sincero, intimo e personale ma nello stesso tempo corale, un tentativo di accettare la realtà che ci circonda senza troppe domande, senza chiederle altro. Le atmosfere ombrose che fanno da sfondo al sound di tutto l’album lasciano filtrare i raggi di luce permettendo di rivelare le diverse sfumature dell’esistenza, toccando tematiche sociali e umane come la dipendenza, la guerra, la disoccupazione, la solitudine urbana, i rapporti relazionali senza retorica ma comunque non piegandosi mai ad una resa definitiva. Ognuna delle dieci canzoni della tracklist è una pennellata di emozioni intense, colorate da tinte dark wave, mescolate ad un’anima soul, a richiami post punk e riferimenti progressivi, senza dimenticare...

  Ci sono canzoni che sembrano nascere in un luogo sospeso tra sogno e memoria, come se le parole scivolassero lungo un muro antico, catturando ciò che resta delle storie che viviamo e di quelle che avremmo voluto vivere. “Stories Written on the Wall (Artisti Online)” dei Dual Harmony nasce proprio lì: nello spazio fragile tra il desiderio di pace e la consapevolezza di un mondo che continua a consumarsi nel dolore. Il brano, scritto originariamente in italiano e poi trasformato in inglese dal lavoro congiunto della band, affonda le sue radici in un’ispirazione precisa e dolorosa: la guerra a Gaza. L’autore racconta come il testo sia nato dal bisogno di immaginare un mondo diverso, un mondo possibile, fatto di amore e armonia, anche se destinato – purtroppo – a rimanere un sogno. Il cuore del brano pulsa attraverso il continuo contrasto tra ciò che l’autore “vorrebbe” e ciò che realmente “vede”. È un dialogo poetico tra ideale e realtà, tra luce e devastazione. Tra i versi più inte...

  Il progetto hard rock SIMMONS Project torna con un nuovo e potente concept album, “EFFETTI AVVERSI”, disponibile nei principali digital store e promosso da Ghost Record. Un lavoro dal sound deciso e contemporaneo, che affronta con energia e lucidità temi scomodi e attuali: il controllo delle masse, la manipolazione attraverso la paura e la ribellione come atto di libertà. Ad anticipare l’album, il singolo e videoclip “SPORT ESTREMO”. Il brano introduce l’universo distopico di EFFETTI AVVERSI, ispirato al film V per Vendetta. In questo scenario oscuro, la paura è l’arma più potente: un virus viene creato per sottomettere il popolo, mentre il sinistro Dott. HOPE, medico dalle fattezze di teschio, prepara un siero “salvifico” che in realtà distrugge e controlla. Il videoclip è diretto da Lorenzo Tagliafico (DB2 Production, Albissola Marina), con Barbara Punzi come assistente alla regia. Le maschere dei musicisti e di Luca Simmons sono state create da Matteo Arfanotti (tre volte camp...

  Ci sono canzoni che sembrano nascere da un raggio di sole che filtra tra le nuvole, altre da un sussurro che consola, altre ancora da una preghiera che trova finalmente la sua voce. “Una Luce”, il nuovo brano di Don Pasquale Ferone, appartiene a tutte e tre queste cose insieme: è una carezza per l’anima, un richiamo dolce e profondo, un invito a rialzarsi quando il peso della vita si fa sentire un po’ di più. Il brano è disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 13 novembre 2026. “Una Luce” nasce come una riflessione intima sul bisogno di ritrovare un punto fermo, qualcosa che illumini anche quando tutto attorno sembra confuso. Don Pasquale Ferone scrive un testo che è insieme un messaggio, una preghiera e anche un abbraccio spirituale: parole semplici, ma capaci di arrivare dritte al cuore. Al centro c’è un tema universale: la fiducia. Aprire il cuore all’amore del Signore significa ritrovare pace, protezione e quella forza silenziosa che permette di andare avanti. Il bran...

  E' uscito il primo singolo, intitolato "1983", tratto dal quinto album dei Before The Glow, one man band del polistrumentista siciliano Stefano Eliamo. Il singolo anticipa l'imminente nuovo album di questo progetto, intitolato "Black Rose", in uscita il 12 gennaio 2026. Con il ritorno alla lingua inglese, questo album segna il secondo capitolo del viaggio iniziato con "Intermittent Lights". Ispirato a band come U2, The Cranberries, R.E.M., Oasis e molti altri idoli che hanno segnato l’infanzia di Stefano. "Black Rose" è un disco intriso di nostalgia, fatto di viaggi fisici e mentali, di città, ricordi ed emozioni che riaffiorano come fotografie nella memoria. Soprattutto, "Black Rose" è un album dedicato alla madre di Eliamo. STREAMING https://open.spotify.com/intl-it/track/4oGjqm1ZFYYxeIWlE4E5vb?si=cf9e234486524a9e   Tracklist:  1) Black Rose  2) Chocolate  3) 1983  4) Don’t You Let The Sun Kill The Night  5) Ash  6) New York...

  "Scusa" è il singolo d'esordio di Secondo, disponibile su tutte le piattaforme di streaming digitale. Il brano nasce come un impulso viscerale, una scarica emotiva che si apre lentamente fino a diventare una confessione. Dietro la sua energia iniziale si nasconde un gesto di resa, un momento in cui la rabbia si scioglie e lascia spazio alla vulnerabilità. "Scusa" è una parola che si incrina, che si tende tra orgoglio e bisogno d’amore, tra il peso di ciò che non si è detto e la leggerezza che arriva solo dopo averlo detto davvero. Secondo, con questo singolo d'esordio, attraversa il conflitto e approda all’intimità: un dialogo a cuore aperto con se stessi e con chi ci ha cresciuti, amati o feriti. Nel testo, le scuse diventano una catena di immagini familiari - "Scusa mamma, scusa se mi sono fatto del male / Scusami papà, non c’è uomo più di te" - che si intrecciano fino a trasformarsi in una preghiera laica, accesa dal desiderio di perdonarsi. “...

  C’è un’Italia che non finisce in copertina, che non vive di viralità, che ogni giorno fa i conti con fatica, sudore e piccoli traguardi. Un’Italia fatta di gesti, valori, mestiere. Di persone che si sporcano le mani per costruire qualcosa che rimanga nel tempo. È l’Italia di chi coltiva, ristruttura, resiste. È la storia di chi porta avanti il proprio lavoro in silenzio, e nonostante tutto, continua a tenere duro per un futuro migliore. A loro, a chi non ha tempo per i trend dei social network ma non ha mai smesso di esserci, i RadioFrame21 - duo cinematic-rock romano formato da Danilo Garcia Di Meo e Danesh Chillura - dedicano “ Sporco West ” ( Label 33/Virgin Italia ), un brano interamente strumentale, dal suono ruvido e diretto, che pone al centro la forza di una parte del Paese spesso dimenticata dalle cronache, ma che ogni giorno manda avanti comunità, territori e famiglie. Ascolta su Spotify . Un racconto musicale senza voce, ma con un volto: quello di una giovane donna ch...

  Disponibile dal 14 Novembre nei principali digital stores, "Cowboy di plastica", il nuovo singolo di Alessio Santacroce con il feat. dei Cayenna via Ghost Record /Believe DIgital Con “Cowboy di plastica”, Santacroce conferma la sua attitudine più tagliente e impegnata. Ancora una volta sceglie di non addolcire la realtà, ma di raccontarla così com’è: nuda, dura, senza filtri.  Il brano nasce dall’urgenza di registrare un pensiero che non poteva più restare taciuto. Il testo è crudo e diretto, e se alcune parole possono sembrare forti, è perché la verità spesso lo è.  Attraverso versi che colpiscono come pugni, Santacroce dipinge una fotografia lucida e spietata del presente, un ritratto collettivo dove il potere, l’ipocrisia e la superficialità vengono messi a nudo senza pietà, accompagnato dal sound incisivo e vibrante dei Cayenna.  STREAMING -  https://open.spotify.com/intl-it/track/29llldR18MKzCFL1fMgawQ?si=203c24a521bc4b4d “Cowboy di plastica” non è solo u...

  Con il suo singolo d’esordio “Nel Rumore del Silenzio”, Helio entra nella scena musicale italiana con sorprendente consapevolezza. Questo primo brano rivela subito una direzione chiara: unire musica, parole e immagini in un linguaggio personale, dove dimensione emotiva e suggestione cinematografica dialogano con naturalezza. Il brano è una ballata malinconica che indaga gli spazi lasciati da una presenza perduta, muovendosi con delicatezza tra le stanze della memoria. Le luci di strada “più fredde” e i ricordi che non svaniscono delineano un paesaggio emotivo in cui ogni immagine diventa un ponte verso ciò che resta. L’assenza non è raccontata in modo lineare, ma percepita attraverso sensazioni sospese, come se il tempo avesse smesso di avanzare. La scrittura di Helio è precisa e visiva: sceglie parole essenziali che evocano immagini nitide senza mai eccedere. Racconta l’assenza con tono pacato, evitando ogni drammatizzazione, e lascia emergere l’emozione come un respiro trattenu...

  A poche settimane dall’uscita di Melting Blood con gli RhPositivo, Faida Clan torna con un nuovo singolo che consolida il percorso del collettivo e ne amplia i confini sonori: “Carri dalle steppe”, fuori su tutte le piattaforme digitali.  Il brano nasce dalla collaborazione tra Word e Skema the Rapper, rappresentanti del Faida Clan, e Pablo el Perro, Raie, Gleba e Crimine, membri della DSC Fam (Deep Sound Creed Familia) di Vasto, Abruzzo. Un incontro generazionale e territoriale che dà vita a un suono ruvido, diretto e tecnicamente curato, coerente con la tradizione hardcore che accomuna le due realtà. La produzione è firmata da Starks (Don Pablo) presso il Wonderland Studio Recording di Savignano sul Rubicone, punto nevralgico del Clan e fucina creativa per tutte le sue uscite. Il beat nasce da un campionamento di chitarre punk anni ’70/’80, rielaborato e integrato con batterie serrate, basse sature e layer digitali moderni, ottenendo un risultato sonoro potente e bilanciat...

  Esce in CD e su tutte le piattaforme digitali, il 14 novembre 2025, il nuovo e secondo EP “The poets work at night” del cantautore aretino ANDREA BARDELLI, anticipato dal singolo “Last summer (of my life)”, distribuito e promosso da (R)esisto, produzione artistica Michele Guberti (Massaga Produzioni), realizzato presso il MAGIARI Sound Factory Studio di Ferrara. Il secondo EP nasce nell’incipit di una poesia di Alda Merini. L’aderenza del componimento ai modi crepuscolari delle sue produzioni ha spinto Andrea Bardelli a sceglierlo come titolo, tradotto in lingua inglese, per un album che racconta un romanticismo dalla poetica determinata e complessa, tra silenzi che fanno rumore e attese protratte all’infinito. Canzoni dalla genesi notturna per ascoltatori solitari, che suonano come intime riflessioni e interrogativi dell’anima, dalle tonalità sommesse ma tenaci. Canzoni che affrontano i dilemmi dell’essere uomo, una volta che spogliato delle sue impalcature egli si ritrova solo ...

  Immagina una notte silenziosa, dove anche il pensiero fa rumore. Fuori è buio e tu sei solo con te stesso. Immagina ora che quel silenzio venga rotto dai battiti del cuore, che accelerano fino a mozzare il respiro: è il momento in cui i ricordi bussano alla porta della coscienza e chiedono di essere ascoltati. Ed è lì, in quella soglia fragile tra tristezza, dolore e speranza, che nasce “Lividi” (Artisti Online), il nuovo singolo dei Frammenti, in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 14 Novembre. “Lividi” racconta il percorso interiore di chi impara ad accettare le proprie cicatrici non come segni di sconfitta, ma come tracce di vita e di resilienza. Scritta da Simone Federici ed Eugenio Giacomo Maglio, la canzone è un dialogo silenzioso con il tempo, un modo per ricordarci che anche le ferite possono brillare se illuminate dalla consapevolezza. “È sempre tardi quando mi fermo a pensare” — così si apre il brano, con una frase che segna subito il tono introspettivo del tes...