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  Dopo un periodo di ricerca personale e artistica, lowlow torna con “Noi No”, un brano che cattura con sincerità il disagio silenzioso di una generazione alla ricerca di sé stessa. Uscito il 19 Giugno 2026, il singolo è già disponibile su tutte le piattaforme digitali. Con una scrittura essenziale e diretta, “Noi No” è una fotografia delle inquietudini sociali e interiori che molti giovani adulti vivono quotidianamente: aspettative non corrisposte, solitudine, bisogno di comunità e la costante tensione tra vulnerabilità e lucidità. La canzone nasce da una conversazione profonda capace di trasformare un malessere personale in una riflessione collettiva, restituendo a chi ascolta la consapevolezza che ciò che sembrava un fallimento individuale è spesso un sentimento condiviso. Tra introspezione e sound contemporaneo Musicalmente, “Noi No” si muove su una produzione di gusto contemporaneo, dove sonorità hip hop si intrecciano con un’atmosfera intima e quasi cinematografica. lowlow ri...

  I ROSSOMETILE sono lieti di annunciare l'uscita del nuovo EP "Geminus", da oggi disponibile su tutte le principali piattaforme digitali insieme al videoclip ufficiale della title track.  Più di una semplice ristampa, Geminus è una pubblicazione speciale dedicata a uno dei brani più rappresentativi della storia della band. Un EP che raccoglie quattro diverse interpretazioni della stessa composizione, raccontandone l'evoluzione artistica e offrendo ai fan materiale in parte inedito.  Per la prima volta "Geminus" viene proposta in una nuova versione cantata in inglese, mantenendo intatta l'intensità emotiva e le atmosfere gothic e sinfoniche che hanno reso il brano uno dei più amati del repertorio dei Rossometile.  L'EP comprende inoltre la versione originale in italiano, tratta dall'album Gehenna, la versione strumentale del brano e i brani "Nel Solstizio d'Inverno Pt. I" e "Terrenica", interpretati dall'attuale cantan...

 Zamaflow pubblica “Se Cambio Strada”, nuovo singolo indipendente prodotto dallo stesso artista insieme a Browsky e Matmira. Un brano che mescola rap, boom bap, soul e R&B mantenendo al centro una scrittura emotiva, personale e diretta, capace di raccontare il peso che alcuni legami continuano ad avere anche quando sembrano ormai finiti. Registrato presso Reakt Studio, il singolo vede la partecipazione di Francesca Ferrara ai cori e gli scratch di Browsky, elementi che contribuiscono a costruire un’atmosfera sospesa tra malinconia, calore soul ed energia rap. Zamaflow alterna strofe melodiche a barre più incisive e introspettive, mantenendo quella doppia anima che negli anni è diventata il tratto distintivo del suo percorso artistico. Un amore che resta ovunque si vada “Se Cambio Strada” nasce dal racconto di una relazione terminata ma ancora profondamente presente nella mente e nella quotidianità dell’artista. Il titolo, preso direttamente dal ritornello, sintetizza il concept...

 Ci sono canzoni che nascono da un desiderio semplice e potentissimo: prendere per mano la persona amata e andare lontano, lasciandosi alle spalle tutto ciò che pesa. “Un’isola nel mare” (Artisti Online), il nuovo singolo di Stiv Lo-ba, parte proprio da questa immagine: una coppia che ha attraversato fatiche, fragilità e momenti difficili, ma che continua a vedere nell’amore un luogo possibile in cui ritrovarsi. Il brano, in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 26 Giugno, è una canzone d’amore dal carattere pop-rock, costruita su un testo diretto, immediato e legato alla resistenza quotidiana di due persone che cercano di restare unite. Fin dai primi versi, Stiv Lo-ba mette al centro questa idea: “Insieme abbiamo affrontato più di mille fatiche”. È la dichiarazione di due innamorati che non arrivano da una condizione ideale, ma da un percorso fatto di ostacoli, stanchezza e consapevolezza. Nel testo compaiono immagini come “vecchie case in macerie” e “guerre fatte e finite”...

  “Nada”, il nuovo singolo di Emilio, è arrivato in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 1 Maggio. Firmato da Emilio e Lortex, il brano racconta una notte sospesa tra musica, sguardi e connessioni improvvise, dove il ballo diventa il linguaggio principale e il tempo sembra fermarsi. Il testo trasporta l’ascoltatore in una notte estiva dal sapore quasi irreale. Tra luci soffuse, musica e sguardi che parlano più delle parole, nasce un colpo di fulmine intenso, da togliere il respiro e la capacità di pensare. Il movimento rappresenta l’unico canale comunicativo, il mezzo attraverso cui due persone si avvicinano, si scoprono e si lasciano trasportare da un’energia condivisa, che appare inesauribile e sottraente al contesto, facendo piombare i protagonisti in uno spazio fuori dal tempo. Il brano è un invito a vivere pienamente il presente, ad ascoltare le emozioni senza filtri, ad ascoltare sé stessi e gli altri. “Nada” celebra proprio quell’attimo perfetto in cui tutto sembra p...

 Dal 10 al 12 luglio 2026 torna a Monteflavio, in provincia di Roma, lo Strange Days Festival, appuntamento che negli anni è diventato una delle realtà indipendenti più riconoscibili del territorio laziale. Nato nel 2012 dall'idea della Pro Loco Monteflavio, il festival ha saputo trasformarsi da semplice iniziativa locale a evento capace di richiamare migliaia di persone grazie a una proposta costruita attorno alla musica, alla condivisione e alla valorizzazione delle energie del territorio. Fin dalle prime edizioni l'obiettivo è stato quello di offrire un'alternativa alle classiche feste di paese, creando uno spazio in cui incontrarsi, vivere esperienze autentiche e scoprire artisti emergenti e realtà musicali differenti. Un progetto che continua a mantenere una forte anima associativa: l'ingresso resta completamente gratuito e tutti i ricavi derivanti da food & beverage vengono reinvestiti nell'organizzazione, permettendo al festival di crescere anno dopo anno...

  Per oltre trent'anni Cisco Bonardi ha attraversato la cultura hip hop italiana con gli RHPositivo, trasformando la musica in uno strumento di racconto, identità e appartenenza. Oggi quel percorso trova una nuova forma narrativa in Di Bonardi in Bonardi – La storia di Cisco, il libro pubblicato da Massimo Soncini Editore nella collana Selides e scritto insieme ad Andrea Villani. Lontano dalle classiche autobiografie musicali costruite attorno ai successi artistici, il volume sceglie una prospettiva diversa. Al centro della narrazione non ci sono soltanto i palchi, i dischi o la carriera, ma le radici che hanno contribuito a formare l'uomo e l'artista. Attraverso il rapporto con il padre, i ricordi di famiglia, le amicizie e le esperienze vissute, Cisco ripercorre il percorso che ha contribuito a costruire la sensibilità che da sempre caratterizza la scrittura degli RHPositivo. Quando l'hip hop diventa memoria e racconto L'hip hop ha sempre avuto una forte component...

  Disponibile, nei principali digital stores, il nuovo album dei Chrome Sky dal titolo "Clouds". L'album, è inoltre disponibile anche negli stores della Ghost Record e della Crashsound Distribution. All'interno del nuovo album potrete ascoltare anche il singolo "Who Am I" di cui è stato realizzato il video. Chrome Sky è il risultato di una collaborazione decennale tra il poliedrico cantante e cantautore Paolo Miano e il creativo compositore/programmatore Mario Ferrarese, con l'obiettivo di creare un nuovo genere che fonde metal, industrial, trance, prog, goth e molte altre influenze in uno scenario unico e inesplorato, con la voce come unico elemento umano su uno sfondo strumentale interamente programmato (chitarre incluse).  La musica di Chrome Sky ritrae la condizione esistenziale alienata dell'uomo contemporaneo con uno sguardo asettico e spietato, costringendo l'ascoltatore a confrontarsi con il magma delle pulsioni che ribollono nelle profon...

  Quando una canzone riesce a trasformare la quotidianità in una piccola finestra aperta sulla luce, significa che ha trovato il modo giusto per parlare al pubblico senza alzare la voce. “È già felicità” (Artisti Online), il nuovo singolo di Edoardo Tincani in radio e su tutte le piattaforme digitali dal 26 giugno 2026, nasce proprio da questa intenzione: ricordare che la gioia non è sempre un traguardo lontano, ma spesso una presenza concreta, già disponibile nelle cose semplici, nei gesti di ogni giorno e nella capacità di guardare la realtà con maggiore consapevolezza. Il cuore del brano è racchiuso nel titolo: “È già felicità”. Non bisogna attendere che tutto sia come lo desideriamo, che il mondo ruoti intorno a noi o che ogni cosa sia perfetta. La felicità, secondo Tincani, può essere riconosciuta anche dentro la realtà concreta, fatta di impegno, umiltà, relazioni, difficoltà e ripartenze. Particolarmente significativo, a questo proposito, è il ritornello: “Vivi la realtà in ...

Da oggi, 24 giugno 2026, è disponibile in digitale e in rotazione radiofonica “Riabilitazione”, primo singolo estratto da “Il riposo del furgone bianco”, il nuovo progetto pubblicato da Karma Field Records. Dopo il primo annuncio ufficiale del disco, “Riabilitazione” rappresenta il primo vero ingresso dentro l’universo del progetto: un brano nato nel pieno di un percorso di recupero fisico ed emotivo, dove il concetto stesso di “riabilitazione” smette di essere solamente medico e diventa umano, mentale, esistenziale. “Il riposo del furgone bianco” nasce infatti da un evento reale: un incidente, una brusca interruzione, un corpo costretto a fermarsi. Da lì prendono forma sette tracce che attraversano fragilità, rabbia, perdita di controllo e trasformazione, muovendosi liberamente tra elettronica, hardcore, noise e cantautorato. “ Riabilitazione” è il primo frammento di questo attraversamento: un brano diretto, teso e viscerale, costruito come una lenta ripartenza dopo l’impatto. Il prog...

  Il cantautore foggiano Donatello Ciullo torna sulla scena musicale con "Gaia ha paura", il nuovo singolo disponibile dal 19 giugno 2026 su tutte le piattaforme digitali. Realizzato insieme alla musicista Stefania Tasca, che ha curato gran parte della componente strumentale, il brano vede Donatello Ciullo alla voce e alle chitarre. Il risultato è una canzone intensa, caratterizzata da richiami ritmici africani e da un testo che affronta senza filtri le contraddizioni della società contemporanea. "Gaia ha paura" non racconta semplicemente una storia, ma utilizza la figura di Gaia come metafora del nostro pianeta. Una Terra che osserva con timore il percorso intrapreso dall'umanità: una società sempre più divisa, incapace di trovare equilibrio e continuamente attraversata da conflitti, sia interiori che collettivi. Nel testo emergono immagini forti che spaziano dall'Africa al Medio Oriente, tra guerre, tensioni sociali e dipendenze. Il verso "Bamba, la co...

Radical Shit è il nuovo album di Marco Pessimo, fuori per Mad Soul Legacy e interamente prodotto da Cabecao Prod. Un progetto che unisce attitudine street, riflessioni personali e immagini di quotidianità trasformate in veri esercizi di stile, mantenendo sempre uno sguardo lucido sulla realtà della periferia e sulle contraddizioni del presente. Il disco nasce come una raccolta di estratti di vita reale: sofferenza, umiltà, orgoglio, filosofia di strada e quella “spocchia” consapevole di chi ha attraversato certe esperienze e ormai riesce a guardarle con distacco e maturità. Marco Pessimo costruisce così un racconto diretto, senza personaggi o maschere, mantenendo una forte nobiltà di strada che non ha bisogno di ostentazione per essere riconosciuta. All’interno di Radical Shit trova spazio anche una critica chiara verso chi prova a imitare certi contesti per moda o fascinazione estetica. Un confine netto tra vita vera e immaginario costruito, tra chi arriva realmente dalla periferia e ...

Oyoshe torna con “MILLENNIAL”, il nuovo album ufficiale fuori per AREA LIVE AGENCY, un progetto che rappresenta la sintesi più matura del suo percorso artistico e umano. Dopo aver anticipato il disco con i singoli “COMMÈ” e a sorpresa “‘O RAP È RIVOLT”, l’artista partenopeo presenta un lavoro strutturato e coerente, capace di unire radici hip hop e visione contemporanea. Composto da 14 tracce originali, “MILLENNIAL” attraversa sonorità ibride che spaziano tra boombap, trap ed elettronica, mantenendo una forte identità urban. Alla produzione contribuiscono lo stesso Oyoshe, 2KSUB e DJ SIMI, mentre la componente strumentale arricchisce il progetto grazie alla presenza di musicisti come Andres Balbucea alle tastiere, DNA (Daniele Vozzella) al sax, Edoardo Cicciotti alle chitarre e Federico Palomba e Marco Artiano al basso. Il disco vede inoltre la partecipazione di alcune voci centrali della scena italiana, tra cui Jack The Smoker, Danno, Chikoria, La Famiglia e la nuova promessa Morena C...

  Ci sono amori che entrano nella vita di un altro in silenzio, spostano i mobili dell’anima e poi pretendono di diventare casa. Amori che all’inizio sembrano protezione, presenza, destino, ma che lentamente cambiano forma e diventano controllo, paura, dipendenza. È dentro questa zona ambigua, dove la passione rischia di trasformarsi in possesso, che nasce “Tu Sei Per Me”, il brano di Moreno Corelli dedicato a uno dei temi più delicati e attuali delle relazioni contemporanee: la manipolazione emotiva, già disponibile su tutte le piattaforme di streaming. “Tu Sei Per Me” racconta proprio di un uomo che confonde il sentimento con il bisogno di dominio. Il testo costruisce questo squilibrio con immagini intense e spesso taglienti. Frasi come “la gelosia mi cattura e rompe il petto amore” mostra come la gelosia sia come una forza che imprigiona, ferisce e deforma la percezione dell’altro. È qui che la canzone entra nel suo nucleo più autentico: non tutto ciò che brucia è amore. Il prot...

  Con il nuovo singolo “Disgraziato Blues”, la cantautrice romana Over-J torna con un brano intenso e cinematografico, perfetto per accompagnare le notti d’estate tra malinconia, desiderio e libertà. Un racconto musicale che vibra di chitarre, groove funky e atmosfere blues-rock, dove ogni immagine sembra uscita da un vecchio film on the road: amori complicati, locali affollati, sparizioni improvvise e il richiamo magnetico del palco. “Disgraziato Blues” è il suono di chi cade e si rialza attraverso la musica, di chi sceglie di vivere senza compromessi, seguendo il proprio istinto, al massimo volume. Il brano fonde l’anima più autentica del blues con sonorità moderne e trascinanti, muovendosi tra influenze funky, R&B e blues-rock contemporaneo. Un mix potente che valorizza la vocalità graffiante e sensuale di Over-J, capace di alternare energia e profondità con grande naturalezza. Dopo aver conquistato il pubblico live nei locali romani e dopo l’esperienza come finalista nazion...

  C’è un momento, nella vita di tutti, in cui si perde il controllo. “LunAi nera” nasce esattamente lì. Il nuovo brano di Respirosuono è un viaggio dentro le fragilità dell’uomo contemporaneo, tra dipendenze, alienazione e il rapporto sempre più invasivo con la tecnologia. Dopo il buon riscontro di “Rumore d rose esplose”, il cantautore romano continua a raccontarsi senza filtri, mettendo in musica esperienze, osservazioni e inquietudini che appartengono a molti. “LunAi nera” parla di vizi che soffocano, di una quotidianità che sfugge di mano, ma anche di quella strana e necessaria caduta che spesso serve per fermarsi, guardarsi dentro e ripartire. All’interno del brano trova spazio anche una riflessione sull’intelligenza artificiale, non come semplice tema futuristico, ma come metafora dell’alienazione moderna: uno specchio che riflette la distanza crescente tra le persone, il rischio di sostituire il contatto umano con una realtà virtuale che isola più di quanto connette. Perders...

  Dal 1° giugno 2026 sarà disponibile su tutti i principali store e piattaforme digitali “Si chiama rivolta”, il nuovo singolo di Angel Miseno, cantautore italo-sioux che unisce impegno sociale, radici indigene e una visione musicale nomade e contemporanea. “Si chiama rivolta” è molto più di un brano: è un atto d’accusa poetico e diretto contro l’antropocentrismo e lo sfruttamento sistematico del pianeta. La canzone nasce dall’urgenza di raccontare una natura che non subisce più, ma reagisce, trasformando la musica in un vero manifesto ecologista. Figlio di Winona, donna Lakota Sioux impegnata nella tutela della lingua del suo popolo, e di Ciro, pilota di linea napoletano, Angel Miseno nasce ad Adelanto, in California, nel deserto del Mojave. Cresciuto tra il rispetto sacro per la Terra e una cultura musicale trasmessa a distanza dal padre, Angel sviluppa fin da giovane una sensibilità artistica profondamente legata al rapporto tra uomo, ambiente e memoria. Autodidatta alla chitarr...

  Ellie Cottino torna con Matriarchia, un album che si presenta come un manifesto artistico, politico e culturale capace di intrecciare hip hop classico, influenze reggae e una forte attitudine riot. Il nuovo lavoro della rapper torinese nasce dalla volontà di immaginare un’alternativa alle dinamiche di potere che attraversano la società contemporanea, trasformando la musica in uno spazio di riflessione, resistenza e costruzione collettiva. Il titolo stesso racchiude il cuore del progetto: Matriarchia unisce la radice latina mater a una desinenza anarchica, dando vita a un concetto che non vuole essere il semplice rovesciamento del patriarcato, ma una proposta diversa di convivenza. Un modello ideale fondato sulla cura reciproca, sulla collaborazione, sul rispetto della terra e sul riconoscimento del valore di ogni essere vivente. Attraverso le tracce del disco, Ellie Cottino sviluppa una narrazione che intreccia femminismo, appartenenza sociale, lotta culturale e partecipazione at...

  Anticipato dai singoli "Infinity" e "Blusy Man", Max Marcolini, arrangiatore e chitarrista di Zucchero, pubblica per la Ghost Record, il terzo singolo dal titolo "Dirty Dancing". Il brano è disponibile nei principali digital stores via Believe, Ghost Record e Crashsound Distribution. Dirty Dancing Attraverso l’uso di chitarre elettriche ricche di effetti, armonizzazioni evocative e un sound energico, questo pezzo vuole richiamare l’atmosfera di quell’epoca, fondendo tecnica esecutiva ed espressività musicale. STREAMING Max Marcolini, ha iniziato a suonare la chitarra a sei anni, quasi per divertimento. Poi piano piano Max Marcolini ha capito che quella sarebbe stata la sua strada e ha proseguito gli studi, fino a diventare musicista e arrangiatore di professione. Chitarrista prima di tutto, suona anche violino e pianoforte. Dopo molta esperienza sui palcoscenici italiani come turnista, ha collaborato con artisti importanti come il conterraneo Franco Fani...

  Ci sono canzoni che nascono da una domanda. Altre da una ferita. "Buono a Metà", il nuovo singolo di Alessandro Palazzo, prende forma da una frase apparentemente semplice ma capace di lasciare il segno: "Sei un finto buono". Un'accusa, una provocazione, un giudizio che diventa il punto di partenza per un viaggio introspettivo sincero e privo di filtri. Disponibile in radio e su tutte le piattaforme digitali da Venerdì 12 Giugno, "Buono a Metà" è un brano intenso e personale che affronta il tema dell'inadeguatezza e della ricerca di sé. Scritto da Alessandro Palazzo e distribuito da Artisti Online, il singolo trasforma un'esperienza individuale in una riflessione capace di parlare a un pubblico ampio. Alessandro Palazzo utilizza la figura di una donna come interlocutrice apparente, ma il vero confronto avviene con sé stesso, con quella parte fragile e insicura che spesso preferisce rifugiarsi nel silenzio piuttosto che affrontare la realtà. Il...

  C'è chi racconta una fine e chi sceglie di raccontare ciò che accade dopo. È da questa prospettiva che nasce "BLACKOUT", il nuovo EP di BRY G, un lavoro che utilizza l'esperienza di una rottura sentimentale come punto di partenza per riflettere sui meccanismi con cui la mente reagisce al dolore e ai cambiamenti più profondi. Il progetto prende il titolo dal blackout mentale come condizione psicologica che può manifestarsi nei momenti di maggiore sofferenza come forma di autodifesa. Quando il dolore raggiunge il suo punto più alto, il cervello tende infatti a spegnere parte delle emozioni, generando una sorta di distacco che coinvolge non soltanto la sofferenza, ma anche la capacità di percepire le sensazioni positive. BRY G costruisce l'intero EP attorno a questa idea, trasformandola nel filo conduttore di un racconto che attraversa cinque differenti stati interiori. Sebbene il progetto prenda spunto dalla fine di una relazione, il significato delle canzoni si e...

  “Diventare grandi” è il nuovo singolo di Acqua, artista lucano attivo da anni nella scena hip hop indipendente italiana. Il brano, prodotto da Yazee e registrato presso il TDLab Milano, anticipa il terzo EP dell’artista e rappresenta una nuova tappa di un percorso musicale sempre più personale e introspettivo. Tra sonorità rap, hip hop e leggere sfumature r’n’b, il singolo affronta il tema della crescita personale con uno sguardo maturo e consapevole, mantenendo al centro una scrittura diretta e profondamente vissuta. Un brano che parla di cambiamento e accettazione In “Diventare grandi”, Acqua racconta il momento in cui si smette di combattere contro sé stessi e si inizia ad accettare davvero il proprio percorso. Ansia, paure e paranoia diventano elementi da trasformare in creatività e consapevolezza, invece che limiti da subire quotidianamente. Il singolo nasce proprio da questa riflessione: affrontare la vita senza armature, imparando a osservare sé stessi con lucidità e matur...

    Ci sono canzoni che nascono per accompagnare un momento e altre che scelgono di fotografare il proprio tempo. Alcune fanno ballare, altre fanno riflettere. "Funk in Vena", il nuovo singolo di Secch realizzato insieme agli Italiani Medi, riesce nell'impresa più difficile: fare entrambe le cose contemporaneamente. Con un groove irresistibile ed una scrittura diretta, il brano trasforma le contraddizioni del mondo del lavoro contemporaneo in una riflessione musicale potente, attuale e sorprendentemente accessibile. Con "Funk in Vena", Secch porta al centro del racconto una delle questioni più discusse degli ultimi anni: il rapporto sempre più complicato tra lavoro, sicurezza e qualità della vita. Il testo affronta temi concreti come stipendi insufficienti, precarietà e tutele spesso inadeguate, descrivendo un contesto in cui fare sacrifici non sempre garantisce stabilità o prospettive migliori. Senza cercare effetti retorici, l'artista racconta una realtà d...